潘闻丞

艺术是一种创造意识的开发，创造意识决定其艺术流向，博采众长，兼容并备。好的作品应该具备丰富、可信的民族心理内涵，有热烈纯真的生活感受，形式上有独到的艺术发现且独具个性特征。贺未泓的山水和花鸟画以其清新、淡雅而又不失笔情墨趣，在当今画坛中显得格外清丽而雅致。

就画家而言，世态万物原都是可以描绘的，只不过所处的环境不同，个人的修为与涵养别异，即造成主观认识、思维空间和表现手法的极大差别。贺未泓的画，在于变。贺未泓的山水有清丽与沉雄两路，它设色淡雅而笔触细腻，赋予工笔细描的功夫。在精心点染的碧绿山地与细笔皴擦的嵯峨山岭相映成趣。苍穹下，流云间，峰岩耸峙，姿态横突，既奔张峭拔，又秀野粗砺，把个黔中山地在日丽风和中的岩溶风光抒写得情深意浓，既莽苍雄浑而又不失清丽典雅，是其他“到此一游者”的胸臆所无法描摹的黔中儿女之情，含情脉脉而又大气磅礴，人与山水融为一体，故而有刚柔相济的笔法处理，此为清丽一脉；其焦墨山水，大块泼墨，豪岩力笔，纵意挥洒，势为万钧。于浓淡黑白之间强调线条的勾勒灵动，焕出生机。作者心境，而对同样的山色风物，确派生出雄浑壮豁的赞叹与慕羡，运用不同的手法来捕捉、表现多变山水的笔路，或许正是富于变化的山野物象给予画家的启迪。倘若是，则如此大跨度的风格转变，若非具有相当意涵的创造意识，舍我而成全山魂水魄的艺术境界，纵有高深的造型功力和熟练的笔墨技巧，体验和感知亦只是舍本求末的墨戏。

贺未泓绘画的题材是多方面的，“善悟舍得”是从艺处事之精神，花鸟画除喜画孔雀之外，丹顶鹤、雏鸭亦是他乐意表现的题材。他善于处理画中虚与实：几只绒绒的雏鸭，三两笔水草，五六笔淡淡苔点，“春江水暖鸭先知”的意味便盎然而出；一枝横画的树藤，几点绿荫，两只蹲伏枝上、三四只踽步地上的鸽子以及大量的空白空间，使得一画面绿荫蔽日、闲逸宁静。这种虚虚实实，实实虚虚的有机结合、巧妙相生，达到了意犹未尽的特殊艺术效果。

一个画者要禁得住寂寞与诱惑，无论是审美的功利还是商品化物欲的实际。贺未泓始终支持自我操守的修为，从传统绘画的继承发展中寻找到契合现代绘画的话言，他从古人的“风气，清则通，昏则庸，清极则神”的画论中坚守，以“清”来表达深邃思想和丰富感情，“搜求于象，心入于境，神会于物”，步履坚定地沿着这寂寞之道踽踽前行。

（作者系中国美术家协会理事、贵州省美术家协会秘书长）

贺未泓，1968年生，贵州普定人。先后进入西南师范大学美术系、中央美术学院中国画系学习。第十、十一、十二届贵州省政协委员，安顺市政协副主席，九三学社安顺市委会主委；中国美术家协会会员、贵州省美术家协会第五、六届副主席，安顺市美术家协会名誉主席。