第12版:美术

微风拂面生——江苏省美术馆藏水彩画精品

让城市变得更美 薛 珍 作

苏北宝应湖畔 涂 克 作

机车整发 杨云龙 作

广州沙面桥 李咏森 作

水莲池塘 曹辅銮 作

鸡鸣寺 樊明体 作

撑 船 庞薰琹 作

水彩的妙处在于水与彩的默契结合。诞生于中、西的水墨画和水彩画,各自带有不同的文化基因,却因为皆由水为媒介而在表现技法上多有互通。1905年李叔同撰写的《水彩画法说略》开篇就提到,西洋画中唯水彩画与中国画“稍近”,这种“稍近”使其有了在中国传播的可能。除了技法上的亲近感,水彩画的抒情性也和东方民族含蓄委婉、诗意表达的审美心理相吻合。

明清时期“西学东渐”,西方水彩画也随着传教士的足迹来到中国。20世纪初,中国水彩画家从临摹、学习西画技法走向中西结合改良水彩画技法。而后,部分水彩画家走出国门,去西欧学习、取经。他们结合中国民族绘画的经验,探索创作具有中国民族特色的现代水彩画。20世纪五六十年代,中国水彩经历了迅猛发展,艺术家们深入生活,创作了一批反映祖国建设、歌颂山河新貌的优秀作品,奠定了中国水彩画写实的传统风格。老一辈水彩画家作为中国早期水彩画的先驱力量,经历了中国水彩画的现代之路,从萌芽到成长,从壮大到成熟,充分探寻着画纸上更宽泛的表现。

江苏是中国水彩画发展中的重要阵地。20世纪初,南京“两江师范”为我国培养了第一代新式学堂的美术师资吕凤子、汪采白、姜丹书等人,对我国的美术教育、水彩画事业起到了拓荒和奠基作用。老一辈画家吕凤子、李叔同、周玲荪、李毅士、徐悲鸿、颜文梁、李剑晨、薛珍、童隽、杨廷宝等,都为江苏水彩画的发展奠定了坚实的基础,他们在南京和苏州培养了一批水彩画家。20世纪五六十年代,江苏省水彩画得到了进一步发展,在全国产生了很大影响的作品频频出现。水彩艺术活动活跃,不论是作者队伍的规模,还是作品的质量,都走在全国前列,有力地带动着全国的水彩艺术向前发展。

江苏省美术馆典藏作品中有一批珍贵的水彩画作,创作者中既有开创中国水彩事业的先驱者,也有为提倡中国水彩画、壮大水彩画队伍作出了卓越贡献的老一辈水彩画家和教育家,还有经历了开放与探索、正在建构与拓展的新一代中青年画家,他们共同使水彩画作为一个崭新的画种进入了中国画坛,并逐步从萌芽发展到成熟。

馆藏水彩画包含风景、静物和生产劳动几个题材的作品。水彩风景画的意蕴之所在,是一种与自然相融合之后所表现出的无限深沉与宁静。水彩画家能够精准地捕捉光线与大气转瞬即逝的视觉效果,虚实变幻,浓淡有致,颇有微风拂面的惬意。静物画近距离描绘静物花卉、水果、器皿等,是一种观物的方式,是对情感和生活的记录。生产劳动题材的作品体现的是劳动的苦与乐,画家们透过悲悯的目光洞察世情,用艺术的形式映射生命。

水彩画自传入中国,发展至今,其价值和意义绝不仅在于材料和画种,更应该看到这种特殊形式映射的艺术理想和生命关怀,与一代代艺术家在探索过程中做出的努力,以及对近现代中国美术历史发展的价值和意义。

2021-09-17 1 1 人民政协报 content_12872.html 1 微风拂面生——江苏省美术馆藏水彩画精品 12,872 /enpproperty-->