杨晓阳

李晓军在起步绘画的过程中，早年在多种的画法上都曾有过尝试，继而加以深耕探索。李晓军是卓有成就的书法家，近些年，他以书法专业的功底，使得他在中国写意花鸟画的创作过程中，起步就比较高。这个“起步高”体现在用笔用墨本身带有书法意味，中锋用笔，力透纸背。从当代众多花鸟画家来看，特别是以李晓军这个年龄段的花鸟画家看，创作一般来说是从形入手，从题材入手，从风格入手，从样式入手的比较多。真正将书法功夫借鉴过来的并不多见。传统的画法由于书法的介入，在画面中能体现一种内在的精神，所以，李晓军的绘画风格是比较典型的。

可以从李晓军作品的各种各样的题材的样式、构图的变化中间，看到他是有一条脉络（线）贯穿始终的，也就是说他的骨法用笔，他的中锋用笔，他的走笔笔锋比较藏锋，古人说“藏锋以包其气，露锋以纵其神”。李晓军的绘画使人感觉到画面的气息比较凝聚，比较收敛，比较内涵，比较深厚，真正体现了力透纸背的分量。这个方向，在当下来说，看起来是个复古，实际上说明李晓军的内涵比一般人要雄厚广大。这个路子现在行走的人不多，主要是书法基础欠缺，在画外的功夫上下的不够。欣赏李晓军的花鸟画，我觉得是有启发的，看到了已经久违了书画同源、书画同体、书画同步的精髓。在很多人都不具备这样功力的当下，看到李晓军的作品，是感慨万千的，我认为这一绘画的路子不能断路。当下很多的画家创作大多都在比画面张力，注重远看的效果也比较多。李晓军的作品，内涵、内敛，近看比较深厚，这个特点非常突出，应该保持这样的一个势头。李晓军已经具备传承能量，如果他再努力的向纵深求索，再画上十年甚至二十年，并在花鸟画中坚守住书画同源这一路向，随着新材料的改变，随着他题材的扩大，随着他境界的不断提升，最后实实在在能流传下来的艺术精品，可能就是李晓军这一路子的。

画内画外的功夫是不能互相代替的，只从样式出发是站不住的。李晓军也会继续努力，在这一路子上迈出更大的步子，不忘初心，坚守住书画同源的传承根脉。

（作者系全国政协委员、中国美术家协会副主席）

李晓军，中国国家画院书法篆刻专业委员会执行主任，研究员，国家一级美术师。中国艺术研究院艺术创作院研究员、中国艺术研究院中国书法院研究员、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国画学会理事。