明代白玉人物故事方壶收藏于武汉博物馆，壶身为长方形，白玉质地，高15厘米。方壶由壶身、壶盖两个部分组成，壶盖为绿松石质地，方形，壶钮为一俯伏的狮子，扭颈回首，圆瞪双目，巨口獠牙，形象生动，状极威严。壶身腹部为正方形，双面分别雕人物故事纹，口沿一周雕“山”字纹。执手和壶嘴分列两边，硕大夸张，壶流弯曲外撇，呈烟斗状。

方壶纹饰采用浅刻工艺，执手、壶流及壶身雕有松竹、云纹等纹饰。壶身腹部一面为高士扁舟吹笛图案，只见一片松荫掩映之下，一湾溪水，石畔竹叶婆娑。一叶带篷扁舟泊于松荫之下，船尾被松石遮隐。一个渔夫打扮的高士坐在船头，赤足短衣，一腿屈起，一腿悬于船舷边，赤足搅动溪水，泛起圈圈涟漪。此时，高士手捧一支竹笛横在嘴边，双目紧闭，悠悠吹奏，心无旁骛，仿佛正沉浸于悠然自乐的吹奏之中。左上角行书诗句为：“渔笛扁舟小，松风两岸香。”诗句分两行，自右至左竖行排列。画面闲适、幽静，令人不禁联想到宋代诗人于石的诗句“五更钟鼓半山月，两岸渔樵一笛风”。高士旁若无人的吹笛氛围，与世无争的闲适气度，无不呈现出古代高士渔隐生活的淡泊与宁静，曾当过北宋神宗朝右丞相的蔡确在后来屡次贬官时，亦写下过“睡起莞然成独笑，数声渔笛在沧浪”的感怀诗句，来寄托对隐居生活的向往。

壶身另一面的腹部图案为两高士于月夜溪畔松林谈道的画面，右下角刻有“千顷云林镜，三溪事映川”两行诗句。只见宁静的山野之间，淡淡的月光之下，一湾溪流之畔，一棵古松高大虬曲，枝叶繁茂。两位高士席地而坐于松荫下的一块突出的山石之上，二人相对，正面的高士盘腿而坐，目视对面高士，左手置于膝间，右手斜斜伸出，神情专注，似乎正在侃侃而谈；背面的高士一手撑地，一手放于膝上，面向正面高士，正洗耳恭听。古人崇尚坐而论道，一些隐逸高士尤其如此，他们置身山林，不问世事，或泛舟垂钓，或扶杖访友，不择地方，不论饥饿，忘却晨昏，坐而论道，悠然自得，宋代大文豪苏轼的诗句“忍饥坐谈道，嗟我亦晚闻”，清代诗僧释敬安的诗句“石烂松枯懒问年，龙眠虎卧各安然”等等，就是夜以继日坐而论道的生动写照。壶身上的这幅图案，生动地体现了古代隐逸高士坐而论道的忘我情境。

明代盛行制玉、观玉、赏玉之风，除了皇家的御用监，在一些经济、文化发达的大中城市都开设有专门的玉肆，苏州就是明代著名的碾玉中心。明代玉器继承了宋元时期玉器制作的艺术和工艺特点，不仅造型丰富多彩，而且还深受文人画的影响，出现了诗、书、画、印相结合的多种艺术表现形式，且以日常生活用玉器、文房玉器及陈设用玉器等较为多见，具有文质合一的审美特点。此壶造型别致，端整大气，质地细腻温润，工艺精湛。画面构思新颖，纹饰细腻写实，枝叶疏朗圆润，松竹虚实有致，书法潇洒飘逸，人物形象生动传神。这件白玉方壶既有盛酒、沏茶的实用效果，又兼具美观的陈设功能，尤其是诗句紧扣画意，很好地解读了画面上高士之各种隐逸生活的主题意趣。

（作者单位：武汉博物馆）