鲁迅先生的小说《祝福》是在1924年2月份写的，应该是湿冷的季节，就像小说中人物命运一样的寒凉。《祝福》后来收入在小说集《彷徨》里，成为中国现代文学的经典篇目。

近百年来，现代文学研究学者对小说中的人物、环境、情节和主题等要素，有过多重解读和评论，主要集中在人物命运和悲剧根源的探寻。对于小说中的重要人物“我”的分析略有缺失，难免遗憾。但是，在河南省曲剧艺术保护传承中心创排的大型原创曲剧《鲁镇》中，在剧作家陈涌泉先生笔下，“我”这个角色，作为叙述者独放光彩，呈现了三个层面的内容：

一是有直接发生的对话（与祥林嫂）；有所见鲁镇环境和生活情况的展现（实际的社会状况缩影）；有发问和内心的呐喊（是思考和求变）。编剧在熟谙鲁迅写作用意的情况下，将这个“我”展现在多变时代中的不变环境中，在“现实与过去，真实与虚幻”中，通过“我”展现了思想内涵。编剧选取鲁迅多篇小说《狂人日记》《阿Q正传》《孔乙己》等，将不同类型的故事进行组合，展现多变的叙述方式，实现了鲁迅原著改编的新突破。

二是关于祥林嫂在剧中的重点呈现，编剧创造了北方剧种塑造和描绘南方女性角色的内心伸张和外化。这个堪称现代文学中最具悲剧特质的女性，在编剧陈涌泉笔下，有见关汉卿诉“窦娥之冤”的愤懑呐喊，却不如窦娥无诉无解的委屈唱段的细致表达；有见贺敬之写“白毛喜儿”之“恨是高山仇是海”的咏叹抒发，却没有喜儿的良好未来。祥林嫂的命运被反复“敲打”，强烈的戏剧冲突伴随激烈的人物命运冲突，夹杂在祥林嫂矛盾的命运中间。编剧的写作方式，见“喜儿”的力道和“窦娥”这般的功力。这次曲剧创作，编剧陈涌泉先生把鲁迅笔下的重点悲剧女性形象，以极大的悲悯之心、练达的“酣畅”笔力，刀砍斧剁出封建制度下这个命途多舛、过度悲惨的女性，在编剧的笔下，在舞台的中央，她的悲剧形象，“顶天立地”！

三是剧本的结构呈现。近几年，戏剧创作不乏优秀作品，戏剧编剧也在尝试非线性写作方式的探索和运用，河南曲剧《鲁镇》是杂糅鲁迅其他作品，完成度极高的一次典型故事的成功探索，是戏曲创作中向多元结构空间发展的一部高质量戏剧。

张曼君导演是戏剧舞台上一位造诣极深的创作高手，始终锐意进取，守正创新。此次导演曲剧《鲁镇》，将鲁迅众多作品中的场景浓缩在一起，创造了一个全新的艺术空间，舞美构成多元又简洁，呈现高级。音乐创作有新突破，让曲剧与民族歌剧相通相惜、互为表里，丰富了曲剧的音乐调性。

祥林嫂的扮演者李晶花，唱作念俱佳，表演极富戏剧张力，结尾处，当演员与角色交融演唱到动情时，演员调动内心和形体的表现共同发力，催动全剧高潮，唱腔激昂、不可多得。

祝福曲剧《鲁镇》剧组，继续守望前行，更上层楼，以弘扬民族精神为己任，传承鲁迅精神，为民族文化意识的重新提振，多做贡献。

（作者系全国政协常委，国家话剧院院长）