在数字化时代，需要建构从文化资源到文化生产再到文化传播、文化消费的全新体系，营造以戏曲艺术为代表的中华优秀传统文化在新载体、新平台上的新生产方式和新文化生态。传统艺术需要插上数字科技翅膀，乘势而上实现数字化传承、传播，飞向未来。

习近平总书记强调，“要顺应数字产业化和产业数字化发展趋势，加快发展新型文化业态，改造提升传统文化业态，提高质量效益和核心竞争力”。

当前，数字文化资源的整合利用方兴未艾，但通过调研结合本专业发现，数字技术在与戏曲等中华优秀传统文化的融合方面，还有待进一步深化、细化、优化。

一要“留下来”。针对口传心授的传统艺术人亡艺绝、人去技失的局面，亟须以数字化形式标准化、精细化记录、整理，立体化修复、保存各类博物馆、资料馆、档案馆、院团院校中的绝版珍藏的图、文、音、像等多介质类型的文化艺术资源，并以全景拍摄技术记录艺术家的表演和教学过程，建立全面系统的数字档案库，让珍贵资料公于现世、留于后世。

二要“活起来”。通过数字化手段提取具有中华文化元素、符号和标识，在与数字技术深度联姻中盘活艺术资料，激活传统文化的时代价值，激发文化创新创造活力，促进活态传承与发展，利用跨界融合思维的灵活性和兼容性，完成数字化转换和再利用，丰富文化基因的当代诠释，在传统艺术本体基础上实现时尚化、年轻化表达，实现破壁出圈，用国粹承载国宝、掀起国风、涌起国潮。

三要“亮出来”。以数字化发展思维，重视运用人工智能，通过VR、AR、MR等数字虚拟技术，以沉浸体验、参与互动的方式，从舞台“转码”到各种数字媒介平台，创作出戏曲的数字影像作品和数字文创产品，促成影像戏剧在数字文艺时代的崛起，呈现新的艺术形态，实现新的艺术创造，凝成新的美学范式。

四要“传开来”。通过数字技术，依托现代科技和信息传媒手段，使传统文化搭上信息化快车，在现代化管理、营销、宣推模式中完成数据共享平台建设，实现更为有效、迅捷的传播。综上，在数字化时代，需要建构从文化资源到文化生产再到文化传播、文化消费的全新体系，营造以戏曲艺术为代表的中华优秀传统文化在新载体、新平台上的新生产方式和新文化生态。传统艺术需要插上数字科技翅膀，乘势而上实现数字化传承、传播，飞向未来。

（作者系全国政协委员，国家京剧院艺术总监）