我的作品《鼓浪屿之歌》能够参展，深感荣幸；作为全国政协书画室成员，为人民政协75岁生日献礼，更是一份责任和义务。

《鼓浪屿之歌》是一幅企盼宝岛台湾早日回归祖国的画作，作于2023年厦门鼓浪屿。面对隔海相望的台湾岛，我心中无限澎湃。站在鼓浪屿皓月园，凝望郑成功巨幅雕像，一位身着民族传统服饰的女子走入画面，那一刻我思绪万千，忍不住提笔落墨，创作了《鼓浪屿之歌》。这幅画作不仅仅是我个人的艺术表达，也是我作为一名中华儿女对宝岛台湾早日回归祖国的共同期盼和美好祝愿。我希望通过这幅画，传递出一种跨越海峡、连接两岸人民的深情厚谊和坚定信念。

如今，这幅《鼓浪屿之歌》在庆祝人民政协成立75周年的展览中展出，我的心情无比激动。书画艺术，作为中华优秀传统文化的重要表现形式，承载着深厚的文化底蕴与民族精神，用画为媒，搭起一座沟通民心、凝聚共识的桥梁。

回想这几年，作为全国政协书画室的一员，我多次参与书画室组织的艺术家采风、创作和研讨，每一次都历历在目。让我印象深刻的是，2022年7月初，我随全国政协书画室一行到广西北海采风调研，面对海天一色的银滩海域，站在侨港国际渔市，休渔期的港口，停泊着上千艘渔船，如千军待发，船上红旗飘扬，场面颇为壮观。近处还有面对面与我们交流的道德模范，我和书画室的艺术家情不自禁地支起画架，挥毫泼墨，尽情描绘眼中的壮美风景、书写眼前的英雄人物。那一刻，艺术家们彼此间无须多言，那份对美的追求与共鸣，在画布上悄然汇聚成一股强大的力量。

政协这个温暖的大家庭，不仅给予我们创作实践的平台，还给我们提供理论研讨的机会。我记得2020年9月底，全国政协书画室召开“新时代中国画的传承与发展”专题座谈会，从专业角度研讨新时代中国画的创作，从政协角度研讨新时代中国画的传承与发展。那次，我分享了自己在艺术创作过程中的心得体会，特别是如何将新时代精神融入中国画创作中的思考与尝试。我认为，新时代中国画的创作不仅要继承传统精髓，更要勇于创新，以笔墨当随时代的理念，探索符合当代审美需求、反映时代风貌的艺术语言。

人民政协从建立之初就汇聚了一大批文化名家和文艺名家，他们中许多是本领域的泰斗级人物。可以说，人民政协是一个独特和不可替代的交流平台。政协所组织的学术研讨和创作活动，在社会各界都具有示范和带动意义。我们应充分利用政协这一广阔舞台，通过书画艺术这一独特载体，促进传统文化的传承与发展，有力推动文化的整体繁荣。而实现这一目标的核心，在于守正创新。“守正”，就是坚守中华优秀传统文化的精髓与灵魂，维护其强大的凝聚力和向心力。这意味着我们在探索与创新的道路上，必须牢牢把握中华文化的根脉，不让其在时代的洪流中迷失方向。只有根深叶茂，文化之树才能常青；只有源远流长，艺术之花才能绚烂。“创新”，则是在坚守传统的基础上，勇于开拓，敢于突破。创新不是对传统的简单否定或抛弃，而是在深刻理解与尊重传统的基础上，融入时代精神，赋予其新的生命力和表现形式。这样的创新，才是有价值的，才能被社会所广泛接受并传承下去。

作为一名文艺工作者，我曾多次踏上新疆那片广袤而美丽的土地，每一次的旅程都如同翻开了一本厚重的历史与文化之书，让我沉醉不已。直到现在，我还沉浸在龟兹石窟的塑像和壁画中。龟兹古国的美术高度发达，不仅继承印度与中亚艺术，也在本地形成强烈的地域性特征，对中原艺术有过实质性影响，是中华文明多元一体的有机组成。新疆，这个多民族聚居的宝地，以其独特的自然风光、丰富的文化遗产和浓郁的民族风情，深深吸引着我，激发着我无尽的创作灵感。我也多次提交提案，提出建议，比如建议新疆地区要适当有效地开发和利用自身宝贵的自然和人文遗产，不能只是简单展示地域、民族图腾和文化符号的差异，公共文化设计要有品质、有内涵、可持续，融入深层的构思和文化价值的挖掘，让党的文化润疆理念“润物细无声”。还有，在今年全国两会期间，我提交了一件“关于加强城乡文化艺术交流助力边疆民族地区振兴”的提案，建议完善各级文艺机构院团到边疆民族地区志愿服务的长效机制，以“专业帮扶”形式，加强边疆民族地区特别是农区和牧区的文化艺术专业指导工作，帮助提炼发展当地诗歌、绘画、音乐、舞蹈、戏曲、手工等优秀传统文化艺术和风土人情典型，挖掘和培养当地文化艺术人才，助力区域乡村文化振兴，铸牢中华民族共同体意识。

我深切感受到，全国政协扎实推进人民政协实践创新、理论创新、制度创新，新时代人民政协事业不断呈现新面貌新气象。这种新气象与国家发展取得的新成就是同步的，也凝聚着全体政协人的共同努力。作为一名文艺界的政协委员，我们应努力用画笔去展示新时代风貌，歌颂生活、歌颂人民，通过艺术形式把这种新气象表现出来，我想这是文艺工作者的基本职责和神圣使命。

（作者系全国政协委员、首都师范大学美术学院教授。郭海瑾整理）