近读清代画家万上遴的《红梅图》，清肌傲骨的主干，分叉的枝条，一朵朵红梅宛若点缀在枝头的报春使者，令人眼界豁然开朗，仿佛看到了一个万紫千红的明媚春天。

万上遴《红梅图》轴，画面构图严谨而又疏朗，刻画的是一株老梅新花的场景。作者没有展示整株梅树，而是截取其中一段，主干弯曲向上，粗壮遒劲，参天挺立，上下不见树根和枝顶，顶天立地贯穿画幅，俨然已经将画意延伸至画面之外，令人联想到唐代诗人柳宗元吟早梅的诗句：“早梅发高树，迥映楚天碧。”

古梅树干上分出一些枝杈，有的倾斜伸展，有的弯曲倒垂，姿态参差交错，俯仰各异，枝梢雄劲，撑出左右画幅，枝上红梅绽开，有的两朵相对，有的挤挤簇簇，烂漫怒放；有的枝头独立，玉洁冰清，幽香扑鼻，尽显“凌寒独自开”的精神风采，而树身各处密布瘿结，又为梅树增添了一种岁月沧桑之感。

万上遴的《红梅图》画面右下方，有作者草书题跋：“辋冈上遴。”钤朱文“上遴之印”“辋冈画记”二印。红梅于冬春之际开花，有报春花之称，迎雪吐艳，凌寒飘香，催人奋进。作者以红梅为主题，寄托了崇尚红梅精神品质和气节操守的一种思想情怀。

万上遴幼年丧父，家境清贫，从小聪颖好学，特别喜欢唐代著名诗人、画家王维的诗画，勤加练习，每画一幅画就写一首诗，为他日后的书画成就打下了基础。万上遴科场不畅，数度应试而不第，只考取拔贡，主要活跃于清乾隆、嘉庆时期。工山水、花卉，笔墨超逸秀丽，所画山水结构严谨，林壑深邃，意境幽深，有“尺幅千里之胜”之称。

万上遴擅长画梅，尤其是以手指蘸墨所画梅花，疏花细蕊，点染自如，别开生面，独具一格，时人称之“指梅”，享誉一时，有人将他的品性与汉末“南州高士”徐孺子相比，而将他的才气与年长他46岁的“扬州八怪”之一的郑燮相提并论，称他“双清心迹高徐孺，三纪才名老郑燮”，这已经是极高的评价了。

万上遴诗、书、画兼工，书法尤精行草，“书、画、行、草”均“细筋入骨”，与同时期的书法大家翁方纲过从甚密，曾为翁画《谷园书屋图》。这幅画上的题跋虽然只有寥寥数字，却颇见功力。

万上遴曾任清宫画院待诏，专事绘画，尤喜画梅，他笔下的红梅、白梅、墨梅千姿百态，各具特色。他的一生都在艺术追求中度过，年过古稀仍然笔耕不辍，清嘉庆十八年（1813年），也就是他去世那年，还创作了《指画墨梅图》，体现了一位画家生命不息艺术不止的精神风貌。

万上遴有多幅梅画佳作传世，辽宁省博物馆、安徽省博物院、江西萍乡博物馆、旅顺博物馆、金陵天渡楼等都收藏有他的梅花题材作品，鄂儒询《历代梅画赏析》一书，挑选了宋、元、明、清四朝之34位画家的画梅名作，其中便有万上遴的一幅《梅花图》，可见其梅画具有一定的时代代表性。

万上遴的《红梅图》采用截景式构图，上下左右比例对称，景物繁密有致，留白左密右疏，自然协调。设色恬淡，主题鲜明，立意高雅。行笔稳健，线条流畅而不滞塞，树干浑圆虬曲，自然生长；梅枝弯折恣肆，欹仰奇绝，各具其态；用墨浓淡相宜，浓墨勾枝点苔，淡墨虚染树干、细枝，暗香疏影，阴阳向背，虚实相生。作者以指法画梅花，色调深浅结合，粉色、红色交替点染，尤其是那红色间白的粉色梅花，妖娆多姿，清逸脱俗，颇有几分宋代诗人王十朋笔下《红梅》“犹余雪霜态，未肯十分红”的意态之美；再以墨笔点蕊，只见一朵朵梅花跃然枝头，万花缀梅枝，呈现出“忽然一夜清香发，散作乾坤万里春”的美妙意境。